Para complementar os estilos de pintura, o conteúdo do post de hoje é sobre a expressão artística que representa elementos reais, utilizando formas e imagens que são facilmente identificáveis e representativas.
Nesse estilo, os artistas buscam retratar figuras humanas, objetos ou cenários de maneira reconhecível e perceptível, muitas vezes privilegiando a representação fiel à realidade.
Prontos para conhecer o que é a arte figurativa, qual a origem, principais características e artistas do movimento? Então continue a leitura e aproveite o conteúdo que a Meu Rodapé elaborou para você!
O que é arte figurativa?
A arte figurativa é o conjunto de expressões de fácil identificação pelos observadores. Nesse caso, não há a necessidade de imaginar determinada mensagem ou uma metáfora que auxilie na compreensão dos símbolos postos na pintura.
Embora seja muito bonita e detalhada, perdeu força durante o século XX. Tal fato ocorreu pelo aparecimento das vanguardas artísticas da Europa, que incluem a famosa arte abstrata e o modernismo, que permanece presente em nossa cultura até hoje.
Pense que o figurativismo é uma arte que tem a intenção de reproduzir diversos objetos do nosso cotidiano. Pode ser desde uma figura da natureza, um elemento, formas, pessoas, uma paisagem harmoniosa e cheia de vida ou um ambiente mais sério.
Qual a origem da arte figurativa?
A origem é remontada aos séculos iniciais da existência humana — ou seja, desde a arte rupestre.
Por muito tempo, o figurativismo influenciou a arte visual devido às suas características realistas e estilizadas. Porém, ao decorrer dos séculos as artes modernas e contemporâneas ganharam mais espaço, deixando de lado o figurativismo para trabalhar com novos modelos de pinturas e esculturas.
A arte figurativa possui dois tipos de movimentos:
- O primeiro é o realista que representa fielmente a realidade como ela é.
- O outro é estilizado, tem uma preocupação mínima com traços individuais e possui uma visão mais distorcida da realidade.
Quais são as características e gêneros da arte figurativa?
Dentre as características principais padrões do estilo, há a representação da realidade, retrato da sociedade e uma simbologia desenvolvida pela visão do artista.
São usados também elementos naturais e verissimilhança para realizar uma obra artística, independentemente de ser uma pintura ou uma escultura.
A arte figurativa possui diferentes estilos, olha só como ela pode ser dividida:
1. Pintura religiosa
Uma das mais antigas! Nela, podemos mencionar a vida dos santos, momentos de milagres e o encontro de um espírito mais elevado com seres humanos.
A arte renascentista é a principal força de pinturas religiosas. Então, se você gostaria de saber mais detalhes sobre o estilo, não deixe de conferir o conteúdo exclusivo sobre o tema.
2. Pintura de gênero
Este modelo de arte figurativa se fortificou no século XVI por meio do barroco, que tinha a intenção de representar mais o cotidiano das pessoas. As cenas variam muito entre mulheres que faziam suas tarefas no lar e homens no trabalho.
3. Pintura histórica
Designada para representar os acontecimentos históricos, a pintura histórica apareceu durante o século XVII e desde então é um dos principais estilos de reprodução artística.
4. Pintura mitológica
Durante muito tempo, a mitologia foi sendo representada de diferentes maneiras por meio das artes. É um gênero figurativo que mostra a reprodução dos seres vivos ou qualquer tipo de acontecimento mitológico.
5. Retrato
Quando falamos de arte figurativa pensamos diretamente no retrato. A representação está inclusa na história há muito tempo e tem a função de mostrar unicamente as características de uma pessoa.
A Art Nouveau também é referência em pinturas que revelam detalhes. Veja tudo sobre o estilo!
6. Paisagem
A paisagem é um dos principais gêneros artísticos e se disseminou por meio da arte renascentista. Tem como principal intenção apresentar um local específico, como a cidade grande e suas atribuições ou o campo e suas belezas naturais.
Pense que a paisagem pode ser representada por flores, árvores e até mesmo lagos. Os pintores da época desenvolveram excelentes obras, muito bem elaboradas e que captaram exatamente o que acontecia no local.
7. “Natureza-morta”
O foco é representar diversos objetos inanimados, como um vaso de flores e fruteiras. Taças de vidro, livros, flores e instrumentos musicais também se encaixam nestas características e são representadas inteligentemente em pinturas elaboradas, com cores mais escuras para criar a sensação de morbidade.
8. Marinha
Nos Países Baixos, a pintura marinha surgiu durante o século XVI. Ela apresenta obras sobre o mar e qualquer assunto ligado diretamente a este aspecto.
Podemos incluir neste processo, barcos, pescadores e todo o processo de pesca, como a retirada da rede do mar e o desembarque nos portos.
Quais os principais artistas e obras da arte figurativa?
A arte figurativa possui muitos nomes importantes, como o pintor austríaco Johann Anton Eismann, autor de obras como “Schlacht” e “Fischer in Mondnacht”.
As características dos trabalhos são direcionadas à marinha, pois a grande maioria dos quadros apresenta pescadores dentro e fora do mar.
Jean-Auguste Dominique Ingres foi um pintor francês que desenvolveu obras como “A Grande Odalisca” e “Napoleão I no Trono Imperial”. Há um misto de pintura mitológica e histórica, por retratarem momentos específicos da humanidade, como “O Voto de Luís XIII” e “Édipo e a Esfinge”.
Dentre os principais nomes, também podemos mencionar:
- Paul Cézanne: atuou com natureza-morta e pintou “O Cesto de Maçãs” e “Pirâmide de Caveiras”;
- Albrecht Dürer: desenvolveu retratos, como o seu próprio, além de pintar o “Imperador Maximiliano I”;
- Jan Van Der Heyden: focado na paisagem, o artista holandês criou pinturas como “The New Town Hall In Amsterdam” e “The Huis Ten Bosch at The Hague”;
- Jacques-Louis David: pinturas históricas que incluem “A Morte de Sócrates” e “O Imperador Napoleão Bonaparte”;
- Giorgione: em um misto de pintura mitológica e paisagem, há quadros como “A Tempestade” e a “Vênus Adormecida”, datados de 1508 e 1510, respectivamente.
Além desses nomes, há o artista Claude Monet, que trabalhou com obras paisagísticas e de gênero. “A Mulher com Sombrinha” e “Campo de Papoulas” são dois excelentes exemplos do que se adéquam às atribuições da arte figurativa.
Qual a diferença entre arte figurativa e abstrata?
A arte abstrata não possui nenhuma ligação com a realidade, ao contrário do que vemos com o figurativismo. O abstracionismo não é desenvolvido com o foco de ser objetivo, havendo a necessidade de referências para as pinturas serem realmente compreendidas pelo observador.
Ou seja, a arte figurativa, apesar de não ser tão popular quanto a abstrata, atualmente, possibilitou que milhares de artistas desenvolvessem obras fantásticas. Momentos históricos, paisagens e autorretratos são apenas alguns dos detalhes presentes nesta modalidade, que valem a pena serem conhecidos!
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